魔術師的戒條(轉)
這是一篇很好的文章
希望大家仔細看完
這篇文章會告訴你魔術師為何遵守手法則
還有原因等等
轉自:寫意論壇
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網上流傳的魔術師戒條過於概括, 往往對魔術愛好者們造成不同程度的困擾。我曾經稍微詮釋了其中部份, 但是並不足夠, 而且也不夠詳細。除此之外, 隨著的社會實際環境變化, 我們開始面對了一些新的問題, 因此編者撰寫下文, 和大家分享一些意見。
為什麼要有魔術戒條? 在於保護魔術作為一門獨特的表演藝術, 同時也保護魔術師的權益。
Why there is rule of magic? It is to protect magic as a form of art and to protect magician as a form of profession.
因此, 編者首先要解釋的是學習魔術的態度 (The Attitude)。
學習魔術的態度
1, 不無代價地解釋魔術的秘密
原裝的規則很容易使人誤解, 而這條戒律想真正表達的是: 學魔術要付出代價, 魔術的秘密是財產, 是無數的魔術師們投入時間, 精力和金錢所想出來的。它是一種知識, 而學習知識要付出代價是天經地義的事。練習時所下的苦功, 購買魔術資料所花費的金錢都可以是代價。從經濟學的角度去看, 可以隨手拈來的東西或資料相對地缺乏市場價值 (Market Value)。沒有市場價值的東西自然難以得到人們的重視。要維持或提昇魔術的地位, 就必須維持甚至提昇它的市場價值, 也就是說, 不打算付出代價的話就不能學得到魔術。
有朋友曾經向我提出以下的問題, 他表示某些人很具備天賦, 但是沒有足夠的金錢購買正版的魔術產品, 所以才購買盜版的魔術光碟等等。我曾經認為這的確是一個兩難的情況, 但是現在我無法不作出以下這個結論: 為了完成大我, 我們有時無法不犧牲小我。
或者換一個角度說: 兩害相權擇其輕。少些天才可能無法提高魔術的價值, 但是讓盜版氾濫則一定會降低魔術的價值。
2, 尊重同行同業
尊重同行同業是一個很特別的規則, 主要是一些道德上應作出的禮儀, 而且某些情況下會有例外, 很難詳細介定內容。以下幾個例子將會有助大家的理解﹕
- 如有的話, 魔術作品/創作必須感謝(Credit) 啟發源 (Inspiration Source/Original Concept) 。
- 在一般情況下, 不應在外行觀眾 (Lay Spectators)面前貶低 (留意:不應貶低和作中肯評論是兩回事) 其它魔術師: 在外行觀眾面前貶低其它魔術師不會提高你在他們心目中的地位, 但是絕對會影響外行觀眾對該位魔術師的看法。
- 在非獨立創作(Non-Independent Development)的情況下, 在魔術情節(Plot)的始創者未曾解釋其始創版本(Original Version)前, 不應先行解釋自己的變奏(Variation): 假設 Andy 首先想出一個魔術情節, 然後表演了給 Bruce看。Bruce 想出了同一情節的變奏, 但Andy未曾正式出版解釋始創套路的話, Bruce便不應該首先出版該變奏。
- 除非得到原創者(Inventor)同意, 否則不可以以任何方式出版, 解釋甚至銷售其作品。版權法例給予原創者保留所有權利 (All Rights), 這些權利於五十年後才會過期。所以, 理論上而言, 除了 Don Alan 外, 沒有人可以生產 Invisible Deck。
- 購買正版魔術產品, 支持原創。
3, 以正途發展魔術
魔術有奇特的本質, 特別容易被誤用及濫用。在華人社區當中, 魔術難以揮去“江湖騙術”的其中一個原因就在於, 過去的確有不少江湖郎中以魔術的手法來欺騙普通市民, 立心不正地把魔術當成騙人的工具。
有很多男性朋友認為魔術有助接交異性, 這點確是實情, 魔術絕對容易使人結識新朋友。作為社交及溝通的工具而言, 魔術的確好得無以覆加。我甚至覺得不能夠認為這種想法是錯的, 為了結識異性而學習魔術就如同為了結識異性而學習音樂等等一樣。但老是抱著這種心態的話, 便無法得窺魔術的殿堂。
除此之外, 如果讓異性觀眾感到表演魔術是為了吸引她的注意力的話, 這只會有負面的效果, 以及使這位觀眾對整體的魔術師們都給予負面的評價。
有關魔術的練習方面:
1, 不應於未曾熟習魔術前嘗試表演
這點比較容易理解, 可以照跟不誤。未曾將魔術套路或技巧練習熟悉的話, 則無法達到該套路或技巧應得的效果, 這當然是一種浪費, 同時, 穿崩漏餡 (Exposure)和失手的機會也大增。不過, 如果僅限於魔術師相互之間的交流倒是可以容許一定程度的例外。
2, 不可於公眾場所練習魔術
同樣, 在公眾場合練習魔術只會更容易讓旁人看見你失手, 或者是出賣了魔術的實際做法。就算沒有失手也好, 在非正式表演的狀態下, 引來一些好奇或反感的目光也並非一件有趣的事。
有關魔術的正式表演方面:
1, 正式表演前不應該說出即將表演的魔術效果
這點誤導了不少朋友, 因為這並非絕對的金科玉律。這條規則相對而言適用於大部份魔術套路, 但並非所有的魔術套路, 特別是在多重單一效果的套路, 因為這類套路的強處正在於相同效果的多次重複。
先談談這條規則的好處:
西諺有雲: 手比眼更快 (The hand is faster than the eye)。這並不是真的, 觀眾的眼總比魔術師的手快, 只是觀眾的眼不知道應該看哪裡而已。如果事前便把魔術的效果說出, 那麼觀眾就知道應該看哪裡, 在觀眾緊盯的目光下, 很多手法都無法隨心所欲地施展。
除此之外, 如果事前並不將效果說出來的話, 那麼萬一失手的時候也不用擔心, 因為觀眾並不理解你在做什麼。他們可能有些混淆, 但總比知道你失手好。
最後, 如果表演前便將效果告訴觀眾, 那麼就會很可能失去神秘感, 因為觀眾已經知道即將會發生些什麼事情。等效果真正發生的時候, 自然少了一份驚喜。
那麼什麼情況下要先把魔術效果說出來呢﹖
為了佈局(Build Up):
要引導觀眾的思路
說出即將要發生的效果, 有助於觀眾整理他們如何認知套路的整體。也就是說,使效果清晰化, 並確保觀眾絕對明白正在發生些什麼事。
要加強魔術套路的懸念(Suspense)
懸念是魔術表演極其重要的一環, 也就是說, 令每個觀眾都對即將發生的效果產生一種緊張和期待的心情, 從而使最終效果出現時, 觀眾的情緒得以爆發。
希治閣認為:
Surprise = Withhold the information
Suspense = Give out the information
要製造出情感上的懸念, 必須要給予觀眾足夠的知識和資訊, 當然, 太多或太長的張力 (Tension)會使懸念於最終的高潮來臨前便消逝。
2, 相同的魔術套路不應於同一位或同一群觀眾面前即時重複表演
這條規則的設立和上一條相似, 其終究目的是為了避免觀眾猜著魔術的實際做法。例如在網上流傳的表演片段, 觀眾可以於下載後翻看多次直至得出結論為止。這也是我現在不怎麼願意將魔術表演片段上載至網上的原因。
但這條規則並非絕對, 很多魔術都靠重複表演來增強其效果。例如進取之牌 (Ambitious Card), 同一個效果將重複數次, 當然, 其方法應當有所不同, 而且以觀眾看起來覺得魔術效果越來越難, 或越來越神奇為指標。
3, 不應過份表演魔術
過份表演魔術這正是很多魔術愛好者常犯的錯誤之一。在一個日常的表演當中完全失去套路流程的編排, 沒有分起始效果, 主題／主打效果及完結效果, 往往想起些什麼套路就馬上表演, 直至差不多想不起其它套路為止。極可能在表演了超過半個小時後才停下來, 表演使觀眾開始感到厭倦。長時間雜亂無章的表演只會謀殺魔術的神秘及新鮮感。
