感謝原PO與大家討論∼
這是一個很值得思考的問題!
由於現在資訊發達,魔術的秘密已經不像以前那麼難取得
甚至魔術表演對一般民眾而言,有時候也到了氾濫的地步
初學魔術時,這個問題對一般人而言,
可能覺得魔術很有趣、很新奇,
看到感動的招式,會很希望趕快練好它可以表演給觀眾看∼
但是學魔術久了,
慢慢發覺『表演時機&表演心態』,真的很重要!
例如:就以前所看到的例子是,
身邊的一些魔術同好們,學魔術對他們而言可能是想要受到朋友的歡迎
或者是增進異性緣......。
甚至有業者要求他『無償』到他們餐廳表演魔術,他也認為只要能做表演,
就算『無償』這又何嘗不可。
但這種心態,對於魔術通常都很難持久,或者水準到達一定就很難再提升。
然而∼
日後慢慢請教一些國內外的魔術大師&魔術界前輩之後,
發現『自我對於學習魔術的意義』這點真的很重要,
這會決定一個魔術師成長的速度與程度。
舉例來說:
有沒有試著從觀眾的角度去看待自己的魔術,
就觀眾看來∼
究竟眼前的這個魔術師表演的僅是一個『trick』或者是『不可思議的奇蹟』,
這兩者相差很多!
也影響觀眾對於魔術的整個觀感!
就一些愛好者表演魔術而言,
開心就好了,變失敗或者是觀眾的反應不如預期,
頂多笑一笑就好了,
橫豎都沒什麼壓力∼
但對職業魔術師而言,
娛樂觀眾是他們的工作,表演有沒有『到位』就顯得很重要!
請教一些研習會講師的觀念是(與大家分享):
1.魔術師一定要不斷的進修,不僅僅限於魔術這塊領域,
許多表演藝術:類似戲劇、音樂、默劇......
這些表演藝術都會啟發魔術的靈感,使自己的showmanship更加地強烈。
就像 賈克禮老師,為了魔術還去鑽研電工與木工,並且取得證照!
那麼魔術所要進步的就並不只是在手上,更重要的是在於整個表演上面。
2.『娛樂觀眾是魔術師的天職』,
這句話似乎是學習魔術路上不變的心態。
那怕只是一個小小的海綿球程序,
對於小朋友都是不可思議的體驗,甚至會讓他們感動一輩子!
如此一來,表演魔術的心態豈可輕忽。
3.『不斷的持續熱情做表演,並從觀眾的反應去做修正』
魔術的許多理論與手法,需要透過不斷的表演才能作修正與付諸實踐。
Rick Merrill在今年的TMA就說了∼
『多多走出去變給觀眾看,觀眾喜歡的那就留下吧!』
David Williamson在前一陣子的研習會上,
也說了很多他累積40年的實戰表演經驗,
有些甚至很顛覆我們一直以來學習魔術的觀念。
(例如:魔術師要出錯變失敗,觀眾才會high......)
『持續熱情、累積經驗』,這也學習魔術的重要意義之一!
『玩魔術的意義在那裡?』
這個問題並不只是單單自己玩的高興就好,
還有表演時對於觀眾是否盡興的責任與道義在。
PS:小弟不才,以上若有疏漏之處,
歡迎提出與大家做討論,謝謝∼